Βοηθήστε την ανάπτυξη του ιστότοπου, μοιράζοντας το άρθρο με φίλους!
Από τις ακροάσεις του γερουσιαστή Eugene McCarthy μέχρι την εισβολή της Βόρειας Κορέας στο νότο-και από την ανακάλυψη του James Dean μέχρι τη ρωσική εκτόξευση του Sputnik το 1957-U. Η S. κοινωνία έπεσε στα ύψη μετά τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο.
Οι ευαισθησίες σας στη νοσταλγία μπορεί να ξεκινήσουν όταν κοιτάξετε πίσω σε σπίτια που θα μπορούσαν να αγοραστούν για περίπου 10.000 δολάρια και βενζίνη (μπορεί να θέλετε να καθίσετε) που έτρεχε γύρω στα 18 λεπτά το γαλόνι.
Κατά τη δεκαετία του 1950, οι άντρες που κέρδιζαν πάνω από 5.000 δολάρια ετησίως θεωρούνταν κορυφαίοι και σύμφωνα με την εποχή, μια χάρτινη Diner's Club Card έκανε το ντεμπούτο της το 1950, οπότε για πρώτη φορά, τα μετρητά πήραν πίσω θέση.
Τα οικονομικά εξελισσόταν. Οι κοινωνικές συμπεριφορές άλλαζαν. Είναι λογικό ότι η ανδρική μόδα υπέστη επίσης μια μετεωρική επανάσταση-και τι επανάσταση αποδείχθηκε ότι ήταν!
Μια εποχή για να δείτε και να δείτε
Πριν αρχίσει κανείς να εμβαθύνει στις τάσεις και τα στυλ της δεκαετίας του 1950, είναι σημαντικό να κατανοήσει τις ευαισθησίες του έθνους μεταξύ 1950 και 1959. Ο μεγαλύτερος αντίκτυπος στη μόδα κατά τα χρόνια του πολέμου ήταν η διανομή κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων που περιόρισε όχι μόνο τις νέες ιδέες αλλά και τις προτεραιότητες ενός έθνους που μάχεται δύο μέτωπα. Αλλά η μόδα του 1950 αντανακλούσε μια νέα αίσθηση ελευθερίας.
Οι σχεδιαστές ήταν ελεύθεροι να σκεφτούν «έξω από το κοστούμι». Αυτοί οι έξι θρύλοι αντιπροσωπεύουν έξι από τους πιο καινοτόμους:
Η Nudie Cohn ξεκίνησε την επιχείρησή του το 1947, καθώς η διαθεσιμότητα κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων μετατράπηκε από το σπάνιο τέλος της συνέχειας και παρουσίασε στους άντρες σχεδιαστές πολλές επιλογές. Ο ράφτης με καταγωγή από την Ουκρανία ξεκίνησε να φτιάχνει ρούχα για χωριά του Χόλιγουντ και δυτικούς σταρ όπως ο Τεξ Γουίλιαμς, αλλά τα σχέδιά του αναζητήθηκαν με ανυπομονησία από όλους. Μέχρι το 1959, είχε μετατρέψει μόνη της τη δυτική ένδυση σε μια βασική θέση ανδρικών ενδυμάτων.
Μπιλ Μπλας. Ενώ η Nudie Cohn έβγαζε ντάους εμπνευσμένους από την καουμπόη, ο Bill Blass μπήκε στη σκηνή της ανδρικής μόδας δημιουργώντας μοναδικά σχέδια και έπειτα τα φορούσε σε εκδηλώσεις υψηλού προφίλ, σταματώντας συχνά άντρες και γυναίκες στα ίχνη τους. Ο στόχος του ήταν να σπάσει με το ευρωπαϊκό στιλ και να αναδείξει την «γοητευτική προσωπικότητα» του Αμερικανού άντρα που θέλει να ρισκάρει στην γκαρνταρόμπα του. Η στρατηγική του λειτούργησε! Η μάρκα του εξακολουθεί να υπάρχει.
Οι Nazareno Fonticoli και Gaetano Savini κυκλοφόρησαν τη σειρά ανδρικών ενδυμάτων Brioni το 1945, αλλά το ζευγάρι έγινε διάσημο τη δεκαετία του 1950 όταν ανακηρύχθηκαν ράφτες στα αστέρια, ντύνοντας τους Clark Gable και Gary Cooper στην οθόνη και εκτός. Αυτό το δυναμικό δίδυμο, γνωστό ως πρωτοπόρος στο εκλεπτυσμένο ρωμαϊκό κοστούμι με φαρδιούς ώμους, V-σιλουέτα και χωρίς μανσέτες, επέστρεψε στην Ιταλία το 1957 για να φιλοξενήσει την πρώτη επίδειξη μόδας ανδρικών ενδυμάτων.
Πιερ Καρντέν. Η μεταπολεμική Γαλλία βρήκε τον σχεδιαστή Pierre Cardin σε θέση να λανσάρει το εμπορικό σήμα του το 1950. Ο Cardin ήταν αφοσιωμένος στο να προσθέσει φινέτσα και στιλ στην αντρική μόδα. Οι υπογραφές του ήταν κοστούμια χωρίς κολάρο και λεπτές σιλουέτες για άντρες που ήθελαν να ξεφύγουν από τη συντηρητική λειτουργία ντυσίματος. Ο Cardin ήταν πρωτοπόρος στην αδειοδότηση του τρόπου ζωής, δείχνοντας στον κόσμο ότι η ανδρική μόδα δεν ξεκίνησε και δεν τελείωσε με το καλοσχεδιασμένο κοστούμι.
Άσκοτ Τσανγκ. Δεν διαβάζετε πολύ για τους άνδρες της Ασίας που έκαναν τη φήμη της μόδας μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, γι 'αυτό και ο Τσανγκ ανήκει σε αυτήν τη λίστα. Το 1953, ξεκίνησε την προσαρμοσμένη αυτοκρατορία σχεδιασμού πουκάμισων από τη μπουτίκ του Χονγκ Κονγκ. Η φήμη του εξαπλώθηκε καθώς οι τουρίστες έφεραν στο σπίτι τα ρούχα του. Η φήμη του Τσανγκ έκανε μεγάλη επιτυχία χάρη στην κυκλοφορία 16 μπουτίκ πουκαμίσων παγκοσμίως. Μέχρι σήμερα, παραμένει βασιλιάς της άψογα προσαρμοσμένης μπλούζας.
Σάιμον Άκερμαν. Η φιλοδοξία του Brit Simon Ackerman ήταν να δημιουργήσει ανδρικά κοστούμια ποιότητας Savile Row για τη διεθνή αγορά ανδρικών ενδυμάτων. Πέτυχε τον στόχο του με περιθώρια. Το χαρακτηριστικό του; Προσαρμοσμένη προσαρμογή σε έτοιμες τιμές. Από την αυτοκρατορία ενδυμάτων του στην κομητεία Τσέσαϊρ της Αγγλίας, πούλησε τα σχέδιά του σε όλο τον κόσμο σε καταστήματα με πανικό, συμπεριλαμβανομένων των Harrod's και Saks Fifth Avenue.
Είναι ώρα ντουλάπας!
Χάρη στους προαναφερθέντες σχεδιαστές και τους συναδέλφους τους που έδωσαν ζωή στη δεκαετία του 1950 με τις καινοτόμες ιδέες τους, το στυλ, τα υφάσματα, το ράψιμο και την ευρύτερη παλέτα χρωμάτων, η ανδρική μόδα έλαβε μια νέα κατεύθυνση που έσπασε τους περιορισμούς σχεδιασμού που κυριαρχούν σε αυτήν τη βιομηχανία για δεκαετίες.
Κανένας τύπος ρούχου δεν έμεινε εκτός, γι 'αυτό χωρίσαμε κατηγορίες για την ευχαρίστησή σας στο διάβασμα.
Στυλ που ταιριάζει σε κάθε άντρα
Η ιδέα ότι ένας άντρας θα μπορούσε να εμφανιστεί στο κοινό φορώντας οτιδήποτε άλλο εκτός από κοστούμι όταν ξημέρωσε η δεκαετία του 1950 ήταν αδιανόητη. Τα σχολαστικά προσαρμοσμένα κοστούμια με τα πολύ ραμμένα πέτα, τις τσέπες στο στήθος, το παντελόνι που ταιριάζουν και τις παρθένες επενδύσεις ήταν τυπικές στολές για άνδρες που εργάζονται σκληρά για να επανενταχθούν σε δουλειές μόλις τελειώσει ο πόλεμος.
Τα επίσημα κοστούμια για ειδικές περιστάσεις μπορεί να έχουν λάβει μερικά στυλ ανανέωσης, αλλά ως επί το πλείστον, τα βασικά σμόκιν συν σακάκια δείπνου σε μαύρο και άσπρο παρέμειναν σταθερά σε όλη τη δεκαετία του 1950, ενώ τα κοστούμια ημέρας συνέχισαν να αναμειγνύονται σε μπλε, μαύρο και καφέ χρώμα. παλέτες Ευτυχώς, στο τέλος των δεκαετιών, οι βιτρίνες των καταστημάτων γέμισαν με κάρβουνα, γκρι και μαύρες γκρι.
Ταιριάζοντας και αντιπαραβάλλοντας γιλέκα που συνοδεύονταν από κοστούμια ή πωλούνταν ξεχωριστά πρόσθεσαν μια επαγγελματική πινελιά στα σύνολα και έκαναν αποδεκτό για τους άνδρες να εμφανίζονται για συγκεκριμένες περιπτώσεις χωρίς μπουφάν. Μέχρι το 1960, τα αθλητικά μπουφάν είχαν γίνει επίσης τυπικά αντικείμενα στις ανδρικές ντουλάπες που ασχολούνται με τη μόδα και τώρα χωρίζονται σε ρούχα "γραφείου" και "casual".
Εναλλακτικές για τα κοστούμια
Αν γελάσατε διαβάζοντας το μίνι βιογραφικό της σχεδιάστριας Nudie Cohn, πιθανότατα δεν είστε αρκετά μεγάλοι για να θυμηθείτε τη δυτική τάση της δεκαετίας του 1950, η οποία ερχόταν σε αντίθεση δραματικά με τη γεμάτη ανδρική ντουλάπα με επίκεντρο τα κοστούμια. Ακόμα και οι αρχές της μόδας ήταν απίστευτες. Οι άνδρες εμφανίστηκαν για μπάρμπεκιου και άλλες κοινωνικές εκδηλώσεις ντυμένοι σαν «καουμπόηδες» και οι κατασκευαστές υφασμάτων δεν μπόρεσαν να φτιάξουν αρκετά καρό ύφασμα για να καλύψουν τη ζήτηση.
Όταν τα καρό πουκάμισα δυτικού τύπου δεν ήταν κατάλληλα, τα παιδιά μπήκαν σε πουλόβερ ζακέτες για να αποφύγουν να φορέσουν μπουφάν, αν και ως φόρος τιμής στους θρύλους του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου όπως ο Αϊζενχάουερ, ο Πάτον και ο Μακ Άρθουρ, υπήρξε μια σύντομη περίοδος κατά τη δεκαετία του 1950 όταν οι στρατιωτικές ραπτικές και ρούχα σε αποχρώσεις από χακί, μαύρισμα και καφέ μπήκαν από άντρες που απελευθερώθηκαν από το status quo-άλλωστε, ποιος εμφανίζεται για μπάρμπεκιου με κοστούμι Brooks Brothers;
Κράτα το παντελόνι σου!
Το παντελόνι ήταν το τζιν της δεκαετίας του 1950. Ενώ οι πιέτες των παντελονιών εξαφανίστηκαν ως αποτέλεσμα της έλλειψης υφάσματος κατά τη διάρκεια του πολέμου, εμφανίστηκαν ξανά στη δεκαετία του 1950 με μια συστροφή: μερικοί ράφτες πίστευαν ότι οι πιέτες που κοιτούσαν προς τα έξω ήταν πιο κολακευτικές από αυτές που κοιτούσαν προς τα μέσα. Μέχρι να επιλυθεί αυτή η ανόητη συζήτηση, οι πιέτες έγιναν γρήγορα ιστορία στη σκηνή της μόδας ανδρικών ενδυμάτων.
Μανσέτες παντελονιών κρέμονταν μέχρι που η αγορά για τα ανδρικά παντελόνια ώθησε τους σχεδιαστές να αδυνατίσουν σιλουέτες και να βρουν παντελόνια "no-loop". Πρωτοπόρος μεταξύ εκείνων που πειραματίστηκαν με αυτό το concept ήταν η Silver Manufacturing Company, όπου οι σχεδιαστές ονειρεύτηκαν το Sansabelt Slack το 1959, επηρεάζοντας την αγορά των ζωνών. Αυτά τα έξυπνα παντελόνια δεν απαιτούσαν τίποτα περισσότερο από ένα κλείσιμο γάντζου και μια ελαστική ζώνη μέσης για να εξαλείψουν την ανάγκη για ζώνη.
Οι σχεδιαστές συνειδητοποίησαν ότι είχαν την επιλογή να σχεδιάσουν με ή χωρίς θηλιές, ένα ακριβό πρόσθετο κατασκευής που απαιτούσε μεγάλη εργασία. Ο θάνατος του παντελονιού αναψυχής επρόκειτο να ειδοποιηθεί όταν τα μπλε τζιν κυριολεκτικά και μεταφορικά «έκαναν τη σκηνή» στις αρχές της δεκαετίας του 1950 στα σώματα των νεαρών διασημοτήτων της εποχής.
Τα τζιν τζιν κυκλοφορούσαν από τότε που ο Leob Strauss τα έφτιαξε για τους ανθρακωρύχους της Καλιφόρνια το 1853, αλλά το έθνος, φαίνεται, ήταν έτοιμο για αυτό το πρακτικό ρούχο να γίνει mainstream. Μέχρι το 1959, οι ντουλάπες των ανδρών ήταν γεμάτες με μαύρα, πλυμένα και με μανσέτες τζιν και τα πρώτα τζιν σχεδιαστών έφτασαν στα ράφια των καταστημάτων. Ένας από τους μεγαλύτερους πρωτοπόρους σε αυτήν τη θέση ήταν ο καθιερωμένος Bill Blass.
Τα στυλ πουκάμισων εκρήγνυνται
Η δεκαετία του 1950 μπορεί να περιγραφεί ως μια χρονιά ξεσπάσματος για τα ανδρικά πουκάμισα, επειδή οι ετικέτες Arrow και Van Heussen που ταιριάζουν σε όλους και ήταν οι βασικές στήλες της ντουλάπας των ανδρών για δεκαετίες ξαφνικά μετατράπηκαν σε ουράνιο τόξο από νέες σιλουέτες, υφάσματα και περικοπές. Τα στυλ πουκάμισων έπαψαν να είναι βαρετά καθώς νέες κατηγορίες πουκάμισων εισήχθησαν στη λιανική αγορά.
Σχεδιαστές όπως ο Ascot Chang επικεντρώθηκαν τόσο στο ράψιμο όσο και στο ύφασμα και οι παλέτες χρωμάτων ήταν εκτός των charts.
Το αγαπημένο μας; Το κλασικό πουκάμισο της Χαβάης, με σχέδια με φλαμίνγκο, τροπικούς φοίνικες, ανανά και ψάρια. Πολλά από αυτά τα ρούχα σχεδιάστηκαν για να φοριούνται πάνω από παντελόνια και όχι να μπαίνουν μέσα. Ακόμα και τα μπλουζάκια μπόουλινγκ είχαν τη στιγμή τους στον ήλιο κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Χρωματιστά? Τα ροζ πουκάμισα ήταν ενθουσιασμένα, ακόμη και για παιδιά που μέχρι τώρα επέτρεπαν μόνο το μπλε στις ντουλάπες τους!
Εκτός από τα πουκάμισα με γιακά και μανίκια, μπλουζάκια πόλο μπήκαν και αυτά. Αρχικά εφευρεμένο από τον τενίστα παγκόσμιας κλάσης Rene Lacoste στα τέλη της δεκαετίας του 1920, τα πλεκτά βαμβακερά πουκάμισα έφυγαν από το γήπεδο τένις και κατέρρευσαν την περιστασιακή μόδα των ανδρών και αυτός ο εμβληματικός μικρός αλιγάτορας που ήταν ραμμένος στο στήθος αυτών των άνετων πλεκτών παραμένει μέχρι σήμερα.
Η μαμά σου λέει: «Μην κρυώνεις»!
Perhapsσως οι σχεδιαστές ανδρικών ενδυμάτων ήταν πολύ απασχολημένοι να δουλεύουν σε πουκάμισα για να στρέψουν την προσοχή τους σε παλτό, διότι αν περιηγείστε στο τμήμα παλτών σε οποιοδήποτε πολυτελές κατάστημα της δεκαετίας του 1950, θα βρίσκατε μια μάλλον σταθερή συλλογή από μακρά σχέδια μαλλιού σε σκούρα χρώματα. Σταυρωτός? Αυτό είναι τόσο φανταχτερό όσο έγινε, κάτι που μπορεί να ήταν ο λόγος που οι καινοτόμοι σχεδιαστές εξωτερικών ενδυμάτων στις αρχές της δεκαετίας του 1950 μπήκαν στην αγορά των μπουφάν με τόσο ενθουσιασμό.
Το αστέρι της εποχής; Το μπουφάν μπόμπιρα σάρωσε την ανδρική κοινότητα μόδας σαν φωτιά. Επηρεάστηκε από αυτά τα στρατιωτικά ρούχα που συζητήθηκαν νωρίτερα; Πιθανώς. Άλλωστε, ο Αϊζενχάουερ ήταν ο ήρωας του πολέμου που πήρε την προεδρία το 1953, οπότε το σακάκι αντικατοπτρίζει πραγματικά την εποχή.
Για να χρησιμοποιήσουμε τη σημερινή γλώσσα, το μπουφάν ήταν η βόμβα, γι 'αυτό οι σχεδιαστές εξωτερικών ενδυμάτων τα έφτιαξαν σε κάθε ύφασμα στον πλανήτη: μαλλί, σουέτ, δέρμα, γκαμπαρντίν, faux δέρμα και ακόμη και σατέν. Δεν είναι τυχαίο ότι το πολυβραβευμένο έργο του Broadway «Bye, Bye Birdie», με το καστ των χορευτών ντυμένων με μπουφάν, άνοιξε τις διθυραμβικές κριτικές το 1960.
Αν το παπούτσι ταιριάζει…
Εάν οι δεκαετίες του 1930 και του 1940 ήταν γνωστές για τα συντηρητικά παπούτσια με κορδόνια, οι σχεδιαστές ανδρικών παπουτσιών βγήκαν από το κουτί των παπουτσιών τη δεκαετία του 1950, εισάγοντας υποδήματα που μπορούσαν να γλιστρήσουν και όχι να καλυφθούν. Το loafer έδωσε στους άνδρες τη δυνατότητα να γλιστρήσουν σε ένα παπούτσι και να πάνε, και οι εισαγωγές του loafer έκαναν τη γκάμα από κομψή, απλή και κομμένη με φούντα μέχρι την τελική μόδα: ο πένυ λοφέας ραμμένος με χώρο για να αποθηκεύσει ένα σεντ.
Ακόμα και τα πέλματα ανακαινίστηκαν. Η σόλα της κρέπας μπήκε στον κόσμο των παπουτσιών τη δεκαετία του 1950 και ολοκληρώθηκε στα loafers και την τελευταία επανάληψη slide-on: το μοκασίνι. Οι βιτρίνες των καταστημάτων παπουτσιών ήταν γεμάτες με loafers και μοκασίνια. Επίσημο μαύρο. Snazzy δίχρωμες και ερπετοειδείς επιδερμίδες σε χρώματα που κυμαίνονταν από λευκό έως καραμέλες. Με τιμή από 5 έως 9 δολάρια το ζευγάρι, οι πιο δημοφιλείς πωλητές ήταν το μπλε σουέτ, εμπορικά αφιερώματα τόσο στον Έλβις όσο και στον Τζέρι Λι Λιούις.
Η δεκαετία του 1950 ήταν επίσης η δεκαετία που τα πάνινα παπούτσια έγιναν μέρος της ανδρικής ντουλάπας. Justταν θέμα χρόνου να συμβεί αυτό. Ο θρύλος του μπάσκετ της Ιντιάνα, Τσακ Τέιλορ, υποστήριξε τα αθλητικά παπούτσια Converse το 1923 και μέχρι το 1953, οι πωλήσεις των κορυφών Converse εκτοξεύθηκαν στα ύψη. Ποιος ωφελήθηκε περισσότερο; Η βιομηχανία των παπουτσιών! Μετά από μια παύση χάρη στα slip-in στυλ παπουτσιών, τα κορδόνια παπουτσιών επέστρεψαν.
Καπέλα - ζώνες επίσης
Ενώ η δεκαετία του 1950 θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως η δεκαετία της χαλαρής ανδρικής μόδας, η μετάβαση δεν ήταν χωρίς τα θύματα της. Μια φορά κι έναν καιρό, οι άντρες δεν ονειρεύονταν να φύγουν από το σπίτι χωρίς να φορέσουν καπέλο, αλλά μέχρι το 1960, αυτή η τάση είχε ακολουθήσει το δρόμο του Dodo Bird. Τα φεντόρα, τα χοιρινά, τα καπέλα για περπάτημα, τα καπέλα, οι παναμάδες και άλλα «πρέπει» πρέπει να βρεθούν πιθανότατα σε καταστήματα με ειδίκευση παρά σε ράφια σε αντρικές ντουλάπες-εκτός αν, φυσικά, ήσασταν ο Φρανκ Σινάτρα!
Inevταν αναπόφευκτο ότι η αγορά ζώνης για τους άνδρες θα υποχωρούσε επίσης λίγο χάρη στην εισαγωγή παντελονιών χωρίς ζώνη και μπλε τζιν που ήταν αρκετά σφιχτά στη μέση για να μείνουν ψηλά χωρίς ζώνη. Σίγουρα, οι άντρες που αναζητούσαν νέους τρόπους για να κρατήσουν τα μπράτσα τους στη δεκαετία του 1950 μπορεί να έχουν προσθέσει αίσθηση στις ντουλάπες τους με τα περιστασιακά, νοσταλγικά ζαρτιέρες, αλλά οι ζώνες παρέμειναν βασικό μοντέλο τόσο για στιλιστικούς όσο και για πρακτικούς λόγους.
Στην πραγματικότητα, η μεγαλύτερη αίσθηση της ζώνης της δεκαετίας του 1950 ήταν «η αδύνατη ζώνη», ένα λεπτό, ελαφρύ αξεσουάρ φτιαγμένο από κάθε πιθανό υλικό: δέρμα, υφαντά υφάσματα, δέρμα ερπετών και δυτικά στιλ μαυρισμένα και τρυπημένα δέρματα. Καμία αξιοσέβαστη ανδρική ντουλάπα στα μέσα της δεκαετίας του 1950 δεν θα ήταν πλήρης χωρίς τουλάχιστον μια λεπτή μαύρη ζώνη.
Η αγορά ανδρικών αξεσουάρ διευρύνεται
Μέχρι τη δεκαετία του 1950, ο τυπικός Αμερικανός ισχυριζόταν λίγα αξεσουάρ, ενώ οι γυναίκες δεν μπορούσαν να πάρουν αρκετά περιδέραια, βραχιόλια και πορτοφόλια, αφήνοντας το αντίθετο φύλο στερημένο στο τμήμα «επιπλέον πινελιών». Υπήρχε κενό; Οχι τελείως. Το 1950, οι τύποι είχαν ένα ρολόι, τουλάχιστον ένα ζευγάρι μανσέτες, δύο καρφίτσες και τα συρτάρια του γραφείου τους ήταν εφοδιασμένα με τακτοποιημένα μαντήλια και μαύρες κάλτσες.
Ένα από τα μεγαλύτερα θύματα της αξεσουάρ στη δεκαετία του 1950 ήταν οι σύνδεσμοι με μανσέτες. Οι κατασκευαστές πουκάμισων πρόσθεσαν κουμπιά στις μανσέτες, ώστε οι άντρες να μην ενοχλούν να προσθέτουν συνδέσμους. Οι μανσέτες με κουμπιά έκαναν τη ζωή πιο εύκολη (και το ντύσιμο γρηγορότερο) για τους άνδρες που κουράστηκαν να παλεύουν με αυτά τα αξεσουάρ που, όπως και τα γυναικεία σκουλαρίκια, έγιναν άχρηστα αν χαθούν.
Εκείνη η επιδημία της μαύρης κάλτσας; Πάνω από. Οποιοδήποτε staid κοστούμι θα μπορούσε να ντυθεί με ένα ζευγάρι πολύχρωμες κάλτσες και οι γραβάτες που κάποτε ήταν αποκλειστικά από ύφασμα από μεταξωτό νήμα έκαναν χώρο στα ράφια γραβάτας για νέα ζωηρά σχέδια από μετάξι, βαμβάκι, λινά και ακόμη και ρεγιόν. Η «στενή γραβάτα» έπεσε στη σκηνή της ανδρικής μόδας για λίγο. Οι άντρες θα μπορούσαν να αλλάξουν την εμφάνισή τους με ένα λεπτό ριγέ σχέδιο ή ένα διακοσμημένο με μικρές συστάδες μοτίβων. Για περίπου 97 σεντς, θα μπορούσατε να αγοράσετε κάτι ψεκαστικό σε ρεγιόν που ξετυλίγει ακόμη και το πιο συντηρητικό κοστούμι.
Ποιοι ηγήθηκαν της παρέλασης μόδας της δεκαετίας;
Οι προαναφερθέντες σχεδιαστές γνώριζαν ότι το Χόλιγουντ ήταν το μέρος για να φτιάξει το όνομά του, έτσι πολλές τάσεις ένδυσης για άνδρες ξεκίνησαν από τη δύση και σάρωσαν προς τα ανατολικά. Τραγουδιστές, ηθοποιοί και αθλητικοί ήρωες θα μπορούσαν πρακτικά να εξασφαλίσουν την επιτυχία ενός νέου σχεδιαστή απλώς λέγοντας ότι φορούσαν την ταμπέλα του.
Ο ιδρυτής του Playboy, Χιου Χέφνερ, πήρε το μεταξωτό φόρεμα mainstream, καθιστώντας το must-have για τους άνδρες που ταυτίστηκαν με την προσωπικότητά του. Οι κατασκευαστές άρχισαν να βγάζουν κοντές ρόμπες σε ελαφριά βαμβακερά, λαμπάκια και νάιλον για όσους δεν μπορούσαν να αγοράσουν μετάξι. Με μια πιο φιλελεύθερη άδεια για να ντύνονται χωρίς κουτί, οι άνδρες της δεκαετίας του 1950 ήταν έτοιμοι να ξεκινήσουν μια εποχή πειραματισμών που περιελάμβανε παντελόνια με καμπάνα, κολιέ, πουκάμισα και μοντέρνες καινοτομίες που αντιπροσωπεύουν την εποχή του χίπι.
Θα μπορούσατε να πείτε ότι η δεκαετία του 1950 ήταν η δεκαετία που οι άντρες έλαβαν επιτέλους κάποιο σεβασμό στη μόδα. Ποιοι ήταν οι χαμένοι; Γυναίκες, φυσικά. Μέχρι τη δεκαετία του 1960, έπρεπε να μοιραστούν τις ντουλάπες τους με παιδιά που έρχονται στη δική τους άποψη όσον αφορά τις ευαισθησίες τους στη μόδα.
Η εποχή της μάχης για τον χώρο των ντουλαπιών είχε ξεκινήσει επίσημα!
